バイトダンスの音楽配信サービス「Resso」は現在、インド、インドネシア、ブラジルの3カ国で提供されている。同社はここ数カ月間にわたり、提供地域を十数カ国に拡大するための協議を進めてきたという。

同社は、最終的にはTikTokに音楽配信サービスを組み込み、ユーザーがTikTokで見つけた楽曲をサブスクリプション（定額課金）で楽しめるようにしたいとの考えを示していた。

TikTokのバイトダンス、中国で音楽配信に参入か　海外ではRessoが人気

（36Kr Japan編集部）

朱氏はTiktokの前身である「Musical.ly」の創業者。バイトダンスは2017年にmusical.lyを買収し、これをTikTokに改名した。

本報道に関してバイトダンスに確認を求めたが、記事執筆時点で回答は得られていない。

また、快手は昨年、音楽アプリ「小森唱」の開発を担う「SEDNA」チームを設立した。まだ内部テストの段階にある同アプリは、オリジナル音楽のコミュニティであり、音楽の再生とスマート創作機能を擁し、アリババが手掛けた音楽アプリ「唱鴨（ Changya）」と類似している。

Ressoは2019年12月にインドとインドネシアで試験運用を開始、今年3月に正式にリリースされた。 Ressoには音楽を聴くだけでなく、ソーシャル機能もある。ユーザーは、Resso上で GIF画像や動画、広告に音楽を付けたり、歌詞を共有したり、コメントエリアで他のユーザーと交流することもできる。

これまでに米謨科技は3回にわたり「峰瑞資本（FreeS Fund）」「華創資本（China Growth Capital）」「喜馬拉雅FM（シマラヤFM）」から資金を調達している。

現在、迷鹿音楽は初心者ユーザーをターゲットにした数百元（数千円）の入門コースを中心に展開しており、入門コース終了後に継続できる上級コースもそろえている。リリース以降、AppStoreを始めファーウェイ、OPPO、vivoなど主要スマホメーカーのアプリストアで注目アプリとして紹介された。

実際に2つのアプリを使ってみた筆者が感じたのは、デザインも使用感も非常に楽しめる作りになっているということだ。

「迷鹿音楽」アプリのウクレレ初級コースでは、「見知らぬ町のさまざまな風景を探し歩く」という設定でレッスンが進んでいく。町には広場やビル、水辺などがあり、それぞれのステージには多彩なイベントが用意されている。人が行き交う広場では人の話し声や足音、水の音などの効果音が流れる。このデザインを採用した理由について向氏はこう説明する。「ほかにも大勢の人がここで学んでいると思えば、ひとりぼっちではないと感じるだろう？」

アプリのインターフェース

このアプリには練習パートもある。楽器を習得するための一般的な方法は、まず基本を学び、後はひたすら練習を重ねるというものだ。この練習法は効果的だが、これだと子どもはもちろん、大人でもすぐに興味を失ってしまう。プロの演奏家を目指すのでなければ、もっと楽しく学べる方法があるはずだと向氏は考えた。「音楽の美しい部分に触れる前にやめてしまうのはもったいない。最初の一音から楽しいと感じてもらうことが目標だ」

この練習パートが退屈にならないよう、内容だけでなく編曲や楽器の組み合わせにもこだわり抜いた。まだ単音しか出せない初心者にとって、単音だけで曲の美しさや深みを表現することは至難の業だ。迷鹿音楽アプリでは、ユーザーの演奏するメロディーに合わせてほかの楽器の伴奏を流し、バンドとセッションしている気分を味わえるようにしている。そのためユーザーはいつでも多彩な音を感じながら楽しく練習することができる。

またユーザーが出した音に対して、目に見える反応がすぐさま返ってくるのも大きな特色だ。演奏するときには、音符がカラフルなブロックになって画面上のレーンを流れてくるので、所定のラインに達したタイミングで音を出す。音程やテンポがどれほど正確かを判定して、それに応じたエフェクトが表示されるので、さながら「音ゲー」をプレイしているようだ。

データによると迷鹿音楽の2つのアプリは一日の平均利用時間が20分以上で、1人のユーザーが1日に8，9時間利用することもあるという。新規ユーザーは主に自然流入と口コミで順調に増えており、2019年には黒字転換を果たした。

迷鹿音楽の開発チームにはクアルコムやFacebookなどインターネット企業での経歴を持つコアメンバーのほか、カリフォルニア大学サンディエゴ校、バークリー音楽大学、中国中央音楽学院、清華大学などの卒業生が在籍している。
（翻訳・畠中裕子）

ミュージシャンを誘致するため、FanLiveでは「遇見音楽人（ミュージシャンとの出会い）計画」を始動させ、TMEのリソース活用、専属報酬とストリーミング収益の分配というダブルインセンティブ制度、そしてミュージシャンとして育成計画という3つの特典を打ち出した。FanLiveは、新興のライブ配信プラットフォームとして、TME傘下の巨大プラットフォーム「QQ音楽」のトラフィックを最大限活用すると同時に、TMEの著作権データベースと音楽人材を基盤とすることができ、好スタートをきると見られている。

米モバイルアプリ調査会社「Sensor Tower」のデータによると、同アプリはリリースから6ヶ月で、App StoreとGoogle Play合わせて約2万7000人のユーザーにインストールされている。同ジャンルのサービス「Spotify」と異なり、Ressoには各楽曲ごとへのコメント機能、BGM付きのgif・ムービー作成機能などがついている。

2018年5月にローンチされた音楽系アプリ「閃歌」は、誰でも簡単に楽曲を制作できるニュータイプのアプリだ。ユーザーは創作を楽しめ、運営側は低コストで大量のオリジナルコンテンツを蓄積できる。

ユーザーは好みの音楽ジャンルを選び、実際に歌ってメロディを登録。歌詞を入力すれば作品は完成だ。楽曲制作以外の機能としては、作曲のためのレクチャーや人気曲コンペ、ボイスチェンジャー、音楽SNSなどがある。しかし、創業者でCEOの董明氏によると、現在の登録ユーザーは10数万人、月間アクティブユーザーは1万4000人、1人当たりの利用時間は1日平均5～7分。大規模に展開しているとは言い難い。

閃歌はアーティストの卵を発掘するプラットフォームでもあり、登録された楽曲を完成度別にA～Dまでの4段階でランク付けしている。登録された約1万曲のうち、Aランクの作品は5％にあたる500曲ほどだ。将来性が見込めるクリエイターは10数人、ネット上で話題となる可能性がある楽曲は10数曲。現在、人気アカウントには数百から数千のフォロワーがついており、人気上位の曲は再生総数が10万回ほどだ。

楽曲制作を依頼したい企業に替わってアプリ上で作品を募集する収益モデルも検討している。その他の収益源としては、広告、スポンサード、著作権取引、コンテンツ有料ダウンロード、アーティストのプロモーションなどを想定している。

現在アップロードされている楽曲はほとんどが50秒以内の短い作品で、プロの手によるものとは確たる差がある。ただし、アプリ自体がまだ黎明期。今後は音質やサウンドエフェクト、インタラクティブ性などが充実し、使い勝手がよくなる可能性がある。

「閃歌」創業者でCEOの董明氏

また、来年にはAIによる創作機能をリリースする予定だ。ユーザーの嗜好によって歌詞や旋律を提案したり、音程やテンポなどを自動修正したりする。

しかし、AIが作曲を支援してくれるなら、最初からAIが創作すればよいのではないか。アプリの運営目的を「AI技術＋コマーシャル音楽」とするのか、「AI技術＋音楽コミュニティ」とするのかで、事業スキームはまったく異なるだろう。

少なくとも、海外ではすでにAIを導入した音楽プロジェクトが存在する。

ソニーコンピュータサイエンス研究所（SONY CSL）が開発したAIソフト「Flow Machines」は、ビートルズの作風にそっくりな楽曲を発表して話題になった。世界初のAI作曲家として注目された自動作曲サイト「Amper Music」は、ジャンル、ムード、テンポ、楽器、曲の長さなどを指定するとAIがオリジナル曲を作曲してくれる。

閃歌の運営企業は、従業員12人から成る「広州唱作網絡科技」。董明CEOは15年以上のキャリアを持つミュージシャンで、大手企業のCM曲など500曲以上の作品を手がけてきた。同社は昨年シードラウンドで個人投資家から150万元（約2400万円）の出資を受けた。
（翻訳・愛玉）

網易雲音楽は1月4日、年間リスニング数、最も多く聴かれた曲、年間人気歌手などをまとめた、2018年リスニングレポートをアプリ上で発表。同レポートが発表されると多くのユーザーが関心を示し、「中国版ツイッター」微博（Weibo）のホットトピックス入りを果たすなど話題になった。

レポート内には「一歌一遇」というサプライズも用意されていた。これは自身のリスニング履歴などから嗜好が近いユーザーを紹介してくれるマッチングサービスで、マッチングされた相手とはチャットもできる。マッチしてくれる相手は、お気に入りリストに保存された曲が似ているユーザーから選出されるようになっているようだ。

この一歌一遇は試験的に導入された機能だが、ユーザーの反応次第では正式に実装される可能性もあるという。

同社の朱一聞CEOは「網易雲音楽は音楽コミュニティであり、ソーシャル性によって多くのユーザーを惹きつけたい」と述べている。

早期に実装された「楽評（音楽レビュー）」からは、網易雲音楽がユーザーの取り込みにソーシャル機能を重視していることがわかる。楽評は単純なレビュー機能だが、ユーザー同士の交流を盛り上げ、ユーザー定着率を上げてきた。「歌単（リスニングリスト）」も同様だ。ユーザーがタグ付けした楽曲からデータを収集。レコメンド機能をブラッシュアップさせるとともに、ユーザーの好みにマッチする楽曲やユーザーを紹介している。

ライバルの「騰訊音楽（テンセント・ミュージック）」もソーシャル機能でユーザーを惹きつけている。

昨年12月に米国上場を果たしたテンセント・ミュージックだが、同社のIPO目論見書には、主な業務として「オンライン音楽サービス」「ソーシャルエンターテインメントサービスとその他」と記されている。そのうち、最も売り上げに貢献しているのがソーシャルエンターテインメントサービス事業で、2018年第3四半期の部門別売上高で全体の70.4％を占めている。一方、オンライン音楽サービスの売上高は29.6％だ。一度限りの支払いで完結してしまう楽曲販売を収益源とするオンライン音楽サービスとは異なり、ソーシャルエンターテインメントサービスはさまざまな可能性を秘めている。実際に、テンセント・ミュージックは先のIPO目論見書で「ソーシャルエンターテインメントサービスはユーザーの交流に多くの機会を提供している。ユーザーが互いにバーチャルギフトを購入して贈りあうなど、さまざまな収益が期待できる」と記している。

網易雲音楽はより多くのユーザーを取り込むべく、試行錯誤しながらソーシャル機能を強化している。例えば、網易雲音楽アプリではショート動画コンテンツを導入。昨年には歌手とユーザーが交流できる独自ライブアプリ「LOOK直播」もローンチした。総じて、網易雲音楽が「音楽ソーシャル」を重視しているのは明らかで、引き続き新たなソーシャル機能を模索していくはずだ。

網易雲音楽とは異なり、「パンドラ（Pandora）」や「スポティファイ（Spotify）」の収益源は月額課金（サブスクリプション）と広告収入だが、両社とも収益化に苦戦している。音楽ストリーミングサービスプラットフォームにとっては、ソーシャル機能が突破口となるだろう。
(翻訳・飯塚竜二)